【art】日本(Japan)艺术家，彩虹人生

综观世界艺术历史(History)，彩虹触动了数之不尽的艺术家，成为多不胜数作品的创作起源，其中包括日本(Japan)“彩虹艺术家”靉呕。靉呕成长于二战期间，由日常生活(Life)到艺术创作都受到战后余波的影响，至二十七岁，他移居纽约并经日本(Japan)艺术家小野洋子引荐，加入当地的前卫艺术团体激浪派。 激浪派强调创作过程和互相合作，经常透过别树一帜的作品诘问“艺术概念为何”，凡此种种的背景和经历，让靉呕坚信艺术需要普及，而彩虹可谓其作品的核心元素，体现了他所抱持的普及信念。

▲《靉呕：虹 虹 虹》是M+全新“包陪丽、渡伸一郎展览系列”的首展。摄影：郑乐天

▲除了直接绘画彩虹，靉呕还运用彩虹色调重新演绎其他经典艺术作品。摄影：梁誉聪

靉呕原名饭岛孝雄，是日本(Japan)战后享负盛名的艺术家，由于自觉名字沉闷，他和朋友(Friend)商议后挑选了部分响音组成别名“Ay-O”，而汉字中的“靉”则是形容云的多变面貌。 香港观众对靉呕可能较陌生，近日当代视觉文化(Culture)博物馆M+带来了靉呕在港的首个个展《雳呕：虹虹 虹》，展示约五十件横跨不同年代的作品，正是认识这位艺术家的好机会。

▲展览展示了靉呕约五十件横跨不同年代的作品。摄影：郑乐天

今次展览也是全新“包陪丽、渡伸一郎展览系列”的首展，聚焦于亚洲艺术和视觉文化(Culture)方面具潜质的艺术家。 综观靉呕的作品大致可分为两大主轴：首先追踪靉呕视觉语言的发展和演变，由他一系列描绘日本(Japan)战后重建的早期作品开始，至他后来移居纽约并受视觉艺术家、诗人和作曲家等创作伙伴刺激而成的激浪派时期作品，从中窥探艺术家在不同环境下的进化; 然后走进艺术家的彩虹世界，体坛靉呕在创作生涯中如何将此招牌图案由画布延展至不同物料和媒介，如版画、雕塑、装置和环境艺术等。 除了直接绘画彩虹，靉呕也会运用彩虹色调重新演绎其他经典艺术作品，以至将彩虹色调覆盖现成物品，探索彩虹的无尽可能，毋负“彩虹艺术家”之名。

文：茜旭 图：M+提供

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